Hervé Bréhier - Lot 158

Hervé Bréhier Sans titre, 2022 Acrylique, mine de plomb sur papier 80× 60 cm Pièce unique BIO Une enfance à Lyon tout près des Beaux Arts a fait naître très tôt en moi une attirance pour ce milieu. C’est pourtant bien plus tard, que j’ai entamé des études aux Beaux Arts de Grenoble (DNAP) que j’ai achevées à Clermont-Ferrand (DNSEP). Ma vie professionnelle d’artiste a commencé à Paris, où pendant une douzaine d’années j’ai à la fois mené mon travail plastique personnel et assisté d’autres artistes. Cette période parisienne a été ponctuée d’expositions personnelles (Galerie du Haut Pavé et Le jour de la sirène à Paris, Ecole d’art de Brest…), d’expositions collectives (Main d’œuvre à Saint-Ouen, Le grand atelier à Clermont-Ferrand, l’école d’art de Quimper…) et de résidences (au Québec, en Angleterre, à Montaulieu en France…). J’ai aussi bénéficié d’un atelier mis à ma disposition par la ville de Saint-Ouen. Désireux de changer de région, j’ai obtenu un atelierlogement à Clermont-Ferrand. Cela m’a permis de me concentrer pleinement sur mon travail personnel, qui a pris plus d’ampleur. J’ai alors co-dirigé l’association Non-breaking space Clermont-Ferrand qui était chargée par la ville de Clermont Ferrant de l’espace d’art municipal La tôlerie (de 2017 à 2020 inclus), ainsi que les Ateliers (où je suis encore co-directeur). Dans le même temps, j’ai commencé à travailler avec deux galeries — la Galerie Quatre à Arles et la galerie Louis Gendre à Chamallières — tout en continuant à exposer dans divers lieux ( FRAC Auvergne, Vidéoforme à Marseille, BF15 à Lyon…). « Ma pratique se déploie à travers la sculpture, la vidéo, l’installation, le dessin, l’installation sonore, la performance, j’aborde le volume à travers tous ces médiums. Cela suppose pour moi de donner un poids au dessin, une envergure physique à un son. J’évite les images, les sujets. J’aime les œuvres mystérieuses, aux grammaires simples, directes. Des pièces qui frappent sans précaution, sans détour, sans médiation ; pas d’effets, pas de trucs. La matière, les matériaux ont une place importante ; j’exploite leur nature propre, ainsi que des objets fonctionnels que je traite pour leur qualités plastiques. Je développe une grammaire d’éléments bruts mais dont les agencements ne refusent pas la complexité. Je pars toujours du réel, d’une rencontre avec un lieu par exemple et non d’un imaginaire. Les sculptures et installations qui en découlent impliquent un rapport physique avec le lieu. Mes installations engagent notamment l’espace sonore, elles répercutent dans l’espace un ensemble de formes et de forces qui ne sont plus mesurables ni totalement prédictives mais pourtant bien physiques. Le son se manifeste dans des formes visibles. Mes vidéos sont en étroite correspondance avec ma recherche sculpturale dans le peu de gestes, le peu de mouvements visibles. Elles se construisent à partir de ce qui est concret, à partir de ce qui est accessible, ce sont des rencontres avec des lieux, des paysages, une relation à un espace. Je les travaille souvent par des mouvements lents qui induisent cependant un espace sonore percussif. ŒUVRE Les dessins d’Hervé Bréhier sont autant de sculptures sur surface plate. Ils sont le ré- sultat d’actions de retrait du matériau qu’il soit en papier, en carton ou en bois, re- couvert d’enduit ou à l’état brut. Le crayon est un outil: mine de plomb ou pointe de crayon, il est parfois associé à une lame pour abimer méthodiquement la surface. Le rythme des parallèles et des croisements des lignes est celui du contrôle de la force de destruction et de la réserve que l’artiste Hervé Bréhier, Sans titre, 2022 autorise au matériau.